玉壶春瓶：解读造型的时代特征与鉴别年代的技巧

玉壶春瓶最早是装酒的瓶子，从隋朝就开始就有了，历经宋、元、明、清1300多年经久不衰，玉壶春瓶和梅瓶、赏瓶并称为“瓶中三宝”，是中国瓷器发展历史上器型美学上最具代表性的瓷器外型。宋至元代玉壶春瓶用做酒器，明、清时渐变为陈设瓷。玉壶春瓶造型撇口，颈较细，颈部中央微微收束，颈部向下逐渐加宽过渡为杏圆状下垂腹，曲线变化圆缓；圈足相对较大，或内敛或外撇，以变化柔和的弧线为轮廓线的瓶类。
“玉壶买春”听着就美的玉壶春瓶
唐代司空图的《诗品·典雅》中有“玉壶买春 ，赏雨茆屋；座中佳士，左右修竹” 的句子；“玉壶买春”四字在这里的意思是用玉壶去买“春”（“春”指酒），玉壶指玉制的壶或是指如玉一般的青瓷壶；可以知道唐代就有玉壶春这种瓷器造型了，但是最深入人心的玉壶春瓶造型是从宋代开始的，历朝历代都有变化，但是以宋代玉壶春瓶为基础，但是样子收藏认为宋代玉壶春瓶最美，一直被模仿，从来未被超越。
玉壶春瓶造型的时代特征

玉壶春瓶以随时代变化而不同的弧线构成柔和匀称的瓶体，时代特征明显。宋代定窑、龙泉窑、景德镇窑、汝窑、耀州窑、钧窑都有烧制。玉壶春瓶亦有带盖者。

宋朝时期的玉壶春瓶造型特点

宋代玉壶春瓶器型整体纤细，瓶的颈部细长，腹部也比较纤瘦，跟宋徽宗瘦金体似的，估计跟宋代审美有关系，而且宋代玉壶春瓶瓷器装饰很少，或素或很少的纹饰，以典雅为主，体现了宋人的美学，大美至简，这也许是对没的最高追求，因为对今天收藏瓷器的我们来看，宋元明清玉壶春瓶宋代是最美的，没有之一。

宋金时期的玉壶春瓶造型特点
宋金时期的玉壶春瓶造型还是延续了宋代的瓷器造型，因为金代是少数民族，对宋代一直是模仿和学习中，无论是文化还是其它工商业都是在学习宋朝人，所以这个时期的玉壶春瓶造型没有太明显的变化，最多加上自己的民族特色文化。
北宋—金钧窑天蓝釉玉壶春瓶

　　钧窑天蓝釉玉壶春瓶，北宋—金，高16.7厘米，口径4.8厘米，足径4.7厘米。瓶撇口，细长颈，溜肩，垂腹，圈足，足心内凹。通体施天蓝色釉，近底处垂釉明显。圈足内素胎无釉。
元代时期的玉壶春瓶造型特点
元代虽然是游牧民族，但是这个时期的玉壶春瓶造型跟宋代明细不同，从高瘦纤细变成矮小敦实了，颈部明显缩短而且变粗了，玉壶春瓶腹部也变圆大了，腹部整体下沉，这个可能是元旦借鉴西域的金银器的影响比较大，跟元青花一样受到西域文化和审美的影响比较大。

元青花玉壶春瓶

元青花玉壶春瓶，元，高25.6厘米，口径6.7厘米，足径9.5厘米。瓶撇口，细颈，垂腹，圈足。通体施青黄釉，外壁以青花绘蕉叶、莲瓣、鱼藻纹。
　这件元玉壶春瓶胎质酥松，釉色泛黄，青花色调灰暗，釉面玻璃质感很强。此瓶的青花色泽虽不如景德镇青花，但绘画技法自然流畅，寥寥数笔即将纹饰表现得生动，具有一定的活泼艺术效果，充分反映出元代我国边疆地区制瓷业高超的工艺水平和精湛的技法。
明代的玉壶春瓶造型特点
到了明代玉壶春瓶造型更敦实了，颈部更短了，腹部更圆实了，因为颈部明细比腹部短了三分之一，更往下部下沉了，突出了腹部特点，而装饰也以腹部为主，器型比例更协调了。装饰更繁复了。

明永乐青花玉壶春瓶
明永乐青花玉壶春瓶，口径7厘米，足径10厘米，高27厘米。瓶撇口，细长颈，圆腹下垂，圈足。瓶身自上至下分别绘青花如意头纹、回纹、卷草纹、缠枝莲纹和莲瓣纹。此杯造型庄重，纹饰素雅，构图饱满，层次分明。青花采用进口苏泥勃青料，色泽浓丽沉稳，具有明代早期青花瓷器的艺术特色。
清代的玉壶春瓶造型特点
清代的玉壶春瓶没有什么大的创新，除了继承明代玉壶春瓶造型外就是模仿宋代玉壶春瓶造型。唯一变化的就是在瓷器瓷胎和瓷器釉色有很多创新。

清代青花釉里红云鹤纹玉壶春瓶

清代青花釉里红云鹤纹玉壶春瓶高36.1厘米 口径11厘米 足径12.5厘米，清代青花釉里红云鹤纹玉壶春瓶纹饰：它青花釉里红绘云鹤纹，辅以蕉叶、卷草、如意云头和莲瓣纹等。
与早期相比，明、清景德镇窑玉壶春瓶胎薄体轻，釉色莹润，有青花、釉里红、五彩、斗彩、粉彩、素三彩诸多品种，非常精美。
样子收藏最后总结一下宋元明清玉壶春瓶器型从纤细到短小发展，每个时代都有自己的审美，没有最好，只有适应朝代的审美，这就是一个时代的文化特征，也是我们鉴别玉壶春瓶的时代依据。