当代中国花鸟画邀请展精彩瞬间

05-08

当代中国花鸟画邀请展精彩瞬间

焦永峰 Jiao Yongfeng

1976年生，祖籍陕西富平

西安美术学院中国画系花鸟画工作室教师

陕西省美术家协会会员

陕西省中国画学会理事

陕西省国画院青年画院、花鸟画院画家

陕西省青年美术家协会副秘书长

活着·取暖 180cm×68cm 纸本设色 2014年

对于每一位画家而言，深入思考绘画艺术与现实世界的关系，花鸟画历史与其当代创作等关系是必要且必须的。在艺术创作领域，尤其是以视觉审美为主要审美功能的花鸟画作品中，究竟包含了哪些非视觉因素，并把握好这两方面的因素是本文中将要研究和思考的重要问题。中国花鸟画几千年来所形成的传统程式，如果不能加以正确的解读和运用，那么艺术创作的主动性就会受到很大程度的抑制，面貌缺乏新意，就会出现对传统花鸟画中折枝花卉表现的符号产生抽象化、单一化、程式化的理解和概念化的传承。因此在当代花鸟画的创作过程中，对于能否充分地利用传统的笔墨情趣，笔墨形式语言等这些诸多绘画元素，加以设计、组合，这是所要探讨的重要问题。所以，对现代花鸟画作品中所要呈现的哲学意境的研究与表现，即是对绘画艺术自身的根本问题的深入思考与处理。关注与思考人类社会，是每一位画家必须具备的一种艺术修养。只有对艺术与现实及社会文化各层面之间关系等诸多问题进行深入而全面地思考，正视当代花鸟画的发展现状，才能在创作中总结出适应于当代题材的绘画图式，创作出具有时代气息和时代心声的花鸟画作品。既实现其视觉审美功能，又能将真、善、美的人文精神得到诠释。

——焦永峰

活着·觅食　180cm×120cm　纸本设色　2014年

活着·人之乐 180cm×120cm 纸本设色 2014年

焦永峰作品《活着》系列中的图像意义：鱼钩、食人鱼骨、太湖石等三种元素的戏剧性冲突，表现并寓言着被欲望主宰的中国消费主义文化的尖锐冲突。从食人鱼到人食鱼，两种欲望的纠结与厮杀，两种命运的呈现与消解，形成了一个有着中国消费文化意味的图式：无诱饵的鱼钩密集的落下，被视为不劳而获的人类欲望的共同体，图像中心的狙击手靶心定位的食人鱼骨，在人类欲望的绞杀中俨然成为一种生命冤魂的守望，而太湖石的文化环境的再现，再次强调了把玩古老的消费主义文化的腐朽情调。作为中国工笔画的一种观念表达，焦永峰人文情怀呈现出的文化批判的清醒与锋芒值得肯定。

——佟玉洁